（中森明菜2017年原創專輯＜明菜＞之收錄曲） 同場分享<メリークリスマス -雪の雫->的廣東話歌詞版本 聖夜的祈禱，願世上所有分隔異地的情侶，在明菜的歌聲中，都能心意相通……Merry Christmas！請佩戴耳機欣賞。 左邊聲道是<メリークリスマス- 雪の雫>，右邊聲道是<fate ～運命のひと～>。 無論相隔多遠，心意始終如一。明菜小姐，我們要再見面啊。 MV製作意念： ＜明菜＞專輯的製作意念來自姫樣觀看「角川映畫」出品電影的印象。＜Merry Christmas -雪之淚-＞的前奏，是梅林茂電影配樂的風格，用低沉的絃樂，拉開電影院的銀幕。 「雪之淚」三步曲首尾呼應，把女主角及男主角的故事及心意前後串連起來。 要把兩人的故事緊湊的連成一線，歌迷可能要有兩張唱片及兩套音響，一同播放。但是還原大碟的製作意念，還是需要影像的配合。冰雪浪漫淒美的愛情故事，通過歌詞﹑動畫﹑姫樣的歌聲，深深打動了歌迷。 在漫天風雪，縱使相隔千里下，通過共同的信念與愛，為自己的愛人及姫樣，送上最真摯的祝福。…
By: Peter 翻唱歌唱得出色難，翻唱歌曲能有自己的風格更難，而翻唱中森明菜的歌曲就難上加難。甚至有不少樂迷認為，翻唱明菜的歌有如自掘墳墓。 曾經翻唱中森明菜歌曲的歌星不算太多，較為多人注意有水樹奈々，JUJU，或者一眾擅長高音的男歌手如德永英明，森崎ウィン, 金在中等等。以唱功計，明菜當然出色，但她自己也曾說過，唱功比她好的人大有人在。可是為何翻唱明菜歌曲的一眾歌手，都未見有哪位是特別出色呢？ 早前六月尾日本NHK 電視台的＜The Covers＞節目，製作了一個中森明菜特輯，邀請了包括中島美嘉在內的幾組歌星，暢談對明菜的感受及現場演繹明菜的金曲。 中島美嘉的出現，引起來不少觀眾的注視，坊間反應非常不錯。NHK見勢在8月再推出第二集特輯，把之前其他歌手出席該節目翻唱中森明菜歌曲的片段，剪輯為一集節目。 這兩個特輯正好給我機會，好好觀察為何翻唱明菜歌曲是那麼困難。 大部分翻唱明菜的歌手，都會選擇唱一些膾灸人口的經典歌曲，可是選曲也是正正是失敗的原因 。唱＜スローモーション＞或者＜セカンド‧ラブ＞， 或者妳有甜美的聲線或更好的技巧，但妳有當年明菜的青春美貌嗎？ 唱＜飾りじゃないのよ涙は＞，你可以在音域扁平的急口令中，唱出如明菜般非凡有型的節奏感嗎？…
By: Canisi <銀河伝説> 日中對照歌詞 關於明菜出道曲的軼事，相信不少歌迷都耳熟能詳。八十年代初期，備受看好的偶像新人林立，唱片公司為了令明菜能脫穎而出，費了不少思量，但對於出道曲的方向，卻始終舉棋不定，因此有四首感覺完全不同的候選曲。除了後來成為經典的《Slow Motion》之外，還有明菜母校清瀨中學學生首選的《T-shirt Sunset》、低音強勁的《あなたのポートレート》(你的肖像)，以及本文想談談的《銀河傳說》。 乍聽之下，《銀河傳說》節奏輕快，十分容易入耳，最高音為B4，在四首候選曲之中屬於最高（在《序幕》大碟中也是最高），音域為F3至B4，頗能展現出少女明菜的歌聲特點。感情方面，既有令人憐愛的一面，也能感受到她內裡的一股倔強，以出道曲來說，絕對是及格的。 但如果細看歌詞，相信會令人大吃一驚，因為不少內容都非常大膽，打著心理比喻的旗號，徘徊在越界之間，尤其副歌前後的部分，「胸のホック」、「星が交わる」、「ふたりかさなる」等等，與「性」只有一線之隔。這些歌詞出自一位16歲少女之口，肯定引人遐想，而且綜觀《序幕》大碟其他歌曲，歌詞都偏向少女情懷，不論是情竇初開，還是初嚐失戀，都帶有少女的青澀。相比之下，《銀河傳說》的歌詞可說格格不入。 出現這種情況，難免會令人猜想，《銀河傳說》的創作，很可能與明菜出道時的推廣外號：「ちょっとエッチな美新人娘」（有點色的新人美少女）有關。雖然明菜的出道曲《Slow Motion》如此純情可人，但當時很多偶像都走同樣路線，唱片公司為了令很有才華的明菜不被淹沒，是打算另闢蹊徑，而用「エッチ」這個詞，據說是想表現健康的性感味道，但即使有人誤會，也顧不得那麼多了。 因此，對於明菜自己在出道一周年散文集《菜之詩》內指出選出道曲時，自己比較喜歡的是《銀河傳說》，不禁令人驚訝，畢竟明菜曾多次表示不喜歡這個美新人娘的外號，覺得自己明明不是這樣的性格卻惹人誤解，或許她喜歡的是這首歌的旋律，而非大膽的歌詞吧。順帶一提，「ちょっとエッチな美新人娘」中的「美新人娘」，日語是用「ミルキーっこ」，直譯的話是「Milky少女」，但其實「ミルキー」蘊含的意思是「美Rookie」，因此漢字才會對應為「美新人娘」。不過，這一用法實在是太迂迴了，很多人一聽都不明白，還以為是不二家的糖果品牌，因此令人集中於「エッチ」這個詞，也是無可奈何了。 到了後來，隨著明菜的強烈個性日益爆發，無論是「ちょっとエッチな美新人娘」這個外號，還是《銀河傳說》這首不算太受歡迎的歌曲，都慢慢淡出人們的記憶之外。但想像一下，假如明菜的出道曲不是《Slow…
By: Peter 不經不覺，今天已是中森明菜正式投身樂壇四十年的紀念日。那張一臉稚嫩又帶點迷惘的面龐，過去三十九年來不斷帶給樂迷不同的驚喜和出色的音樂。 為了慶祝這個大日子，我花了近兩星期，從她的第一張大碟「プロローグ＜序幕＞」開始，聽到最新的專輯「明菜」，希望可以嘗試找找為何接近四十年了，仍然被她深深吸引著，不能自拔的原因。 中森明菜給樂迷其中一個深刻印象就是形像百變，歌曲風格多姿多采。這可能是當時製作公司依著明菜的高塑性定下的策略，不論是最初的「純情vs叛逆少女雙面體」，抑或之後洋溢着異國風情的「無國界音樂者」。但是撇除了單曲細碟封面的造型，明菜最大的特點是一個活在當下的歌手。 在十幾歲時會有青春少艾的「目をとじて小旅行」。甚至把「Unsteady Love」配上動漫「Orange Road」畫面，也充滿青春氣息，完全沒有違和感。 （影片參考） 踏入了二十歲後，「Crimson」大碟內反映了年輕Office Lady對戀愛充滿各種不同幻想。到愛情熱戀期，也有充滿澎湃激情的「Stock」和「Femme Fatale」。在三十歲階段，明菜在唱片上顯露了成熟女性的一面，但對戀愛和伴侶仍然充滿盼望。「la alteracion 」專輯內的「痛い恋をした」和「Necessary」令人聽出耳油也為之心痛。 抱かれて抱いて涙 こぼれるままに ぶつけるわ 私のすべて 覚悟を決めることに 憧れていた…
By: Peter <踊り子> 日中對照歌詞 細味歌姫系列 大家可能聽聞有關村下孝藏和中森明菜的故事：作為一個早明菜出道三年的前輩，村下孝藏竟然成為明菜的忠實粉絲。縱使當年明菜的魅力無法擋，在講求輩份的日本娛樂圈中，真的還是有點匪夷所思。 村下孝藏在1991年創作了一首歌「アキナ」(Akina的片假名)。根據唱片監製須藤晃說，他和村下都是明菜迷，所以創作了這首歌，希望給身處逆境中的明菜鼓勵和打氣。他們也嘗試直接聯絡明菜，不過無功而回。雖然如此，他們已經感到很滿足，因為可以用一首歌去向自己的偶像致敬。可惜天妒英才，村下在1999年為夏季演唱會綵排時突然中風，與世長辭。這首歌最終也沒法傳遞給明菜。 在千禧年後，明菜在一個訪問中被問及此事時大吃一驚，因為她從不知情。2003年，明菜推出「歌姫3～終幕」，主打以女性角度重新演繹一眾男歌手的名曲，其中包括村下的「踊リ子」，並且在2005年Empress at CLUBeX Live演唱會中唱出這歌，可能就是對村下的致謝。 NHK電視台 Songs節目的旁白曾經這樣形容明菜的翻唱專輯：「將日本的名曲，用高質素的音樂及明菜的聲線重新演繹，歌姫系列成為明菜的畢生事業」。說來可能有點誇張，但明菜在日本樂壇的定位，的確是一位超越時代的歌姫。如果要選擇一首歌去顯示明菜翻唱歌曲的境界，我會毫不猶豫地選擇改編自村下孝藏的「踊リ子」。 千住明的編曲，把原曲的結他民謠風，改成芭蕾舞圓曲。加上明菜溫婉而悲傷的聲線，從女主角的角度把這篇的芭蕾舞者的戀愛故事，原汁原味地重演了。 狭い舞台の上で ふらつく踊り子 愛してる愛せない 言葉をかえながら…
By: Peter 細味歌姫系列 (2021年12月歌姫Hi-Fi黑膠唱片系列鑑賞會的分享 by nkkken) 相比起靚妹菜甚至全盛期的歌謠曲女王，小弟更加喜愛成熟期的明菜。 所以一直以來很少把華納年代的唱片放在唱盤上。那一套半復刻180g黑膠唱片也是收藏多，只播放過三幾張。 三年前的999盤黑膠EP製作欠佳，Vampire又捨不得到經常播（因為已經絕版），所以一直盼望有新的黑膠唱片面世。 今次Stereo Sound出版了歌姬精選HiFi碟，簡直是天大喜訊。 昨天第一時間去唱片店取貨，可惜冬至過節，要到晚上才有時間開封。小心打開厚膠套，12吋全黑的封套及歌詞紙營造出的氣勢，的確是CD碟不能比擬的。把唱片封套放在展示架上，皇者歌姫地位，捨我其誰。把唱片拿出來，立刻感受到它的份量，感覺好像比180g唱片更厚料（後來發現是一樣 ）。 小心翼翼地把唱片放上唱盤上，深怕年紀大眼睛壞，唱盤的中軸劃花了唱片紙芯。 稍為清潔了唱片，便把唱針放在Side A第一曲「I Love…
撰文：nkkken 去年完成《超越時代的歌姫》這瘋狂的計劃後，We Love Akina Team Hong Kong的成員在期待明菜新企劃消息之餘，大家的頭也脹得越來越大：究竟我們應該為明菜預備一份怎樣的2020年生日禮物呢？ 上次圖版遊戲是如此精彩突出，新計劃應以何種方式呈現而不遜色？我們的製作既要有心思，又要合符大家的口味及興趣。決定2020年製作項目的日期不斷在延遲，遲遲未落實，因為我們對眾多建議的方案都不滿意。 直至5月下旬，我們看到日本樂迷分享了1985年明菜歌迷會Milky House會訊內的一篇介紹後，立即豁然開朗： 此文是講解明菜一首名為＜蠱惑＞的歌詞。原來當年<D404ME>專輯內的<BLUE OCEAN>一曲，原名是「蠱惑」，歌詞更是與<BLUE OCEAN>完全不同的！ 作為說廣東話的香港人，我們對蠱惑有說不出親切感。「蠱惑」一字於廣東話亦作「古惑」，有「狡猾」、「奸詐」之意，用在親近的人身上時，負面意思可以變得很淡，甚至能用於內心暗喜的打情駡俏。 由於「蠱惑」一字於廣東話和日文的含意大異其趣，我們不禁又開動了「如果是這樣」的幻想：如果姬樣也灌錄了原來版本歌詞的話，＜蠱惑＞單曲唱片會是何模樣？ …
（中森明菜1985年原創專輯＜D404ME＞收錄曲<BLUE OCEAN>同曲異詞版本） 2020年港日歌迷灌錄呈獻給明菜的黑膠及CD唱片 翻譯：Canisi 主唱：an. だからTake a little chance, 來共我 Take a little chance, Make a little chance どうぞこのまま…
By: Peter 在眾多中森明菜的大碟內，引起最多談論的一定是1986年8月11日推出的「不思議」。這張專輯內的一切一切，由封面看不到樣貌的明菜﹑在香港某處的拍攝地點﹑突如其來的全中文歌詞﹑黑膠圖案唱片上晚上會發光的專輯名字﹑以至「由山洞傳來的聲音」，都是神秘莫測，不知胡蘆內賣什麼藥。 在一片疑惑聲中，中森明菜在1988年6月1日，推出了「Wonder」特別企畫專輯。回想當「Wonder」推出時，大家看到封面照片有個尚算清楚的明菜照片，心頭大石已放下一半，再把CD播放，一把甜美的又熟悉的聲音正常地在背景音樂中簇擁而來，頓時感到自己的訴求已經達成了，好不高興。坊間傳說，推出Wonder的原因正是為了平息對「不思議」音效上不滿的聲音云云，我對於這說法一直不甚同意。以明菜一向在唱片製作方面的參與度及深思熟慮，既然出了超越時空的「不思議」，一定有她的原因推出「Wonder」，絕不會是什麼「補鑊」行動，兩張專輯在製作及概念上一定有關連。 在日文上，「不思議」的本意是難以置信，推遠一點是「奇幻」、「怪異」甚至帶點恐怖。簡單來講，可以是中文的「不可思議」的簡寫。在英文文法上，「Wonder 」可解作懷疑﹑驚異﹑奇蹟﹑神奇。單以專輯名稱計，日文英文呼應，概念頗為一致。 接下來的就是對比「不思議」和「Wonder」的歌曲。把歌名一對，在「不思議」中，比較突出的歌曲，如「燠火」、「ガラスの心」、「マリオネット」，「Labyrinth」以至「Teen-age blue」都有收錄在「Wonder」之內，最特別的就是加了「不思議」這首點題歌。可能當年集中注意力在「不思議」和「Wonder」兩碟相同歌曲的AB比較，也如其他樂迷一樣，感覺正常混音版的「燠火」、「ガラスの心」、「マリオネット」等好聽得多了，我基本上完全忽略了「不思議」這首歌的存在，也沒有再深究為何大碟㸃題歌不被取錄的原因。 加上多年之後收看了「夜のヒットスタジオ」內的，被菜迷譽為最經典的電視演出的「マリオネット」，以及在2003年演唱會中，令全場歌迷驚歎叫絕，連明菜本人也在演唱會DVD小册子內提文引述自己非常滿意那次大膽的選曲及演出，彷彿「マリオネット」就變了「不思議」的主題曲。 到了去年某日，收到拍賣得來巨型B1尺寸的 「Wonder」宣傳海報，連忙把它展開。金黃色mono tone的海報，帶點朦朧，但我仍然被明菜深深吸引著，不斷思索究竟明菜的雙眼是凝望著什麼呢？這張美得令人發呆的海報，它想表達的主題是什麼？一切依舊是看不清，猜不透。最後還是把海報捲起來收藏了。 今年5月份的假期，心血來潮，把「Wonder」的海報貼在牆上，然後播放此迷你專輯的24K金蒸着CD版本，一面聽歌，一面望着海報𥚃的明菜和周圍一片片樹葉，重投當年對這兩張大碟不惑之迷的思考。忽然，我聽到雀鳥聲，感到風在吹，樹葉在輕輕搖動，一切疑團解開了。…
By: Peter 今天是<Bitter & Sweet>專輯面世35周年纪念日。35周年？ 真的嚇了自己一跳，忍不住用計算機確定才相信。 早上帶上耳機聽了此碟兩次，回看了Moon兄為<So Long> 和<April Stars>製作的MV，及翻看了一些關於這專輯的資料。感覺良多，彷彿一下子回到當年青蔥歲月。 這張1985年推出的第七張專輯，可以說是明菜音樂製作上的一個重要里程碑。雖然唱片封面上仍然是用上靚爆鏡偶像式的大頭照，但歌曲以及製作，已經看到是一個由「明菜自主」製作模式的初型。 經歷了<Anniversary> 和<Possibility> 兩張專輯，選曲走出了介乎保留偶像與想變為成熟歌手之間的迷惑，有了明確的主題，一個二十代少女的愛情觀。 加上採用了相對年輕但又充滿才華的音樂創作人包辦曲詞，例如飛鳥涼，角松敏生，吉田美奈子，EPO等等，打造了一個非常時尚，有獨立自主思想的女性形象。…