By: nkkken

中森明菜在1980年代後期,無論在日本本土,或者亞洲所有喜愛日本流行曲的城市和國家,都是一個家傳戶曉的名字。她於20歲時出道不足4年已到達日本樂壇頂峰,並成為公認的歌姬。

從少女A開始,中森明菜以百變形象縱橫樂壇,不斷演化,成為魔女(femme fatale)、皇后、歌后、歌姫,甚至是吸血鬼。她在音樂世界的敏銳觸覺和永不止息的熱愛,歷年來為我們帶來數之不盡的可能性及驚奇。

作為日本80年代銷售量最高的女歌手,中森明菜獲得的獎項多不勝數。其中最矚目的,是她在20及21歲連續兩年成為日本唱片大賞最大賞得主,創此獎有史以來最年輕得主紀錄。她也是第一位以流行歌曲取得該獎的個人女藝人,在此之前得獎的歌曲都是歌謠曲與演歌,這個突破在當時是日本流行樂壇的一件大事。

中森明菜作為歌手,因為其出眾外表,最初是被分類為偶像派,但其實她一出道便被音樂人認同是實力派,並被媒體與歌迷視為山口百惠(日本70年代唱片銷量最高歌手)的接班人。明菜以低沉唱腔,加上較為成熟、多樣的曲風與演出,出道不足兩年便已成為一位充滿獨特魅力﹑獨當一面的女歌手。

她的歌曲也有大量廣東話翻唱版本,深得本地男女歌手喜愛:張國榮﹑梅艷芳﹑張學友﹑譚詠麟﹑陳潔靈 ﹑甄楚倩 ﹑杜德偉 ﹑林志美﹑倫永亮﹑草蜢……,不能盡錄。

 

歌藝出眾 舞功了得

低沉和中氣十足的嗓音是中森明菜的歌唱特色。各類勁歌抒情歌都能駕馭,無論霸氣奔放,抑或深沉苦澀,全都難不倒她之餘,更能以不同方式演譯同一首歌,為歌迷帶來無盡新鮮感及驚喜。此外,明菜現場演出的水準往往勝於錄音室的唱片版本,且能在瞬間全情投入歌曲的感情裡,有「歌者演員」(singer actress)的美譽。

19歲時推出的《眼淚不是裝飾品》被視為她的代表作之一。這首歌非常難唱,歌詞快如急口令,句尾刻意拉長的中長音非常飽和且穿透力十足,此快歌唱腔後來成為其招牌的「明菜顫音」。

中森明菜在1994年開始推出《歌姬》翻唱系列,口碑極佳。明菜以其對各年代歌曲的熱愛﹑人生冷暖的體會﹑及敏銳的音樂觸覺,成功把別人的歌重新演譯,其中不少歌曲的感染力比原曲還要動人。

另外,明菜自幼接受芭蕾舞訓練,舞功了得,加上其領導潮流的造型打扮,令現場演唱更添娛樂性。其前後拗腰絕技到了今時今日,仍令不少觀眾驚為天人。

 

個性突出 特立獨行

中森明菜的第二首單曲(少女A)已採用完全異於其他少女偶像的叛逆路線,之後常常大膽使用未具名氣音樂人的作品,也因此其單曲與專輯歷年來不斷呈現多元化的風格 。

她的音樂眼光與領悟異常出眾,十多歲開始已不時與音樂製作人持不同意見,但在其堅持的方式下製作的歌曲,不少都帶有歷久常新的魅力,並能抵受時代洗禮,好些在30年後再聽也沒有過時之感。

明菜不斷突破的性格,是她成為聲色藝俱全的歌姬的重要因素。她在1986年21歲事業高峰時,推出了自行擔任監製的專輯《不思議》。這是一張極富爭議的大碟,充滿神秘、混沌、迷幻與靈異風格,整張作品的混音刻意將人聲音量大幅減低並以特效處理,剛上市時有許多人誤以為此碟是瑕疵品。

<Crimson>(深紅色)是明菜在1986年於《不思議》一碟推出僅僅四個月後推出的專輯,是她其中一張最出色及影響深遠的大碟。此概念專輯的溫柔與纖細,與《不思議》大碟的分別絕對是南轅北轍,證明了中森明菜出道四年多已經成為足以駕馭異常廣闊音樂類型的藝術家,日本歌姬之名實在當之無愧。<Crimson>專輯對當時香港的流行樂壇也有重大啟發,無論是林憶蓮以及梅艷芳,從她們的選曲(翻唱)到唱片的形象設計,都可以印證<Crimson>的影響力。

歌姬之所以獨一無二,是因為她堅毅﹑自主﹑前衛﹑熱愛音樂。到了今時今日,中森明菜在50歲之齡仍在音樂上拓展新的領域,推出新的原創專輯及翻唱專輯。

明菜近年受健康問題困擾,中氣不能和80年代相比,反而令她更集中把情感和自身經歷融入歌聲中,印証了感染力的強大才是歌姬真正最高的實力,也是明菜三十多年來能令大量歌迷甘心緊緊追隨的原因之一。此外,不少資深歌迷更欣賞她的獨特性格:對工作水準的要求極高、精益求精、坦率自我、善良溫柔、有時甚至真誠地說出可愛的傻話。就讓我們在這個也是獨特的明菜網頁為你介紹更多吧!